“民族魂”系列校园红色歌剧巡演《沂蒙山》剧照
当前，红色经典歌剧的校园版改编出现越来越多“破圈”作品，受到更多年轻群体的关注。校园版改编通过融合艺术形式、拓展受众圈层、转换传播场域，实现了红色歌剧从专业场域向青春现场的“破圈”;同时借助创作主体参与、审美体验具身化、价值传播生活化，吸引了越来越多的青年受众。这一过程拓展了红色经典的当代传播路径，并在审美体验革新、情感共鸣深化、价值内化促进等方面彰显出深远的美育价值，为构建新时代学校美育体系提供了值得借鉴的路径。例如，近年来“民族魂”系列校园红色歌剧等作品走进多所高校，获得广泛关注。这些改编并非经典作品的简单复排，而是在忠于精神内核的基础上，对艺术形态、叙事方式与观演关系进行全方位创新，抵达青年人的心灵深处，对实现“以美育人、以美化人、以美培元”的目标具有重要意义。
传统歌剧以音乐与歌唱为主导，形态相对单一。校园版改编的首要突破，在于大胆打破歌剧的固有形态，积极融合多种当代艺术元素与科技手段，创造出更符合青年审美习惯的“综合沉浸式体验”。这并非简单的拼贴，而是在保留歌剧核心唱段与音乐骨架的基础上，有机融入话剧、舞剧乃至影视剧的表现手法，使叙事节奏更紧凑，艺术表现力更丰富多元。同时，数字投影、环绕声场、互动灯光等多媒体技术的赋能，极大地拓展了舞台的时空与心理表现力，将历史情境与人物内心予以可视化、听觉化的呈现，显著提升了审美体验的沉浸感与震撼力。尤为关键的是对观演关系的重构，“第四堵墙”被打破，演员常常走入观众席，观众甚至被纳入表演情境，从传统的“静观者”转变为“参与者”与“共情者”。这种从“单一歌剧”到“综合沉浸体验”的融合之“破”，根本上降低了高雅艺术的接受门槛，以充满互动乐趣和未知探索的方式，极大地激发了青年群体的参与热情。
红色经典歌剧的成功“破圈”，核心在于其受众从相对专业的艺术爱好者，有效拓展至最广大的青年学生群体。校园版改编深入研究了当代青年的审美心理与接受习惯，致力于实现审美趣味的精准对接。改编作品在音乐上进行适度的现代化处理以增添时代气息，在视觉上追求简约、大气且富有青春感的舞美设计，在叙事上则更侧重于刻画个体命运与情感，从宏大史诗中提炼出关于理想、抉择、成长等能与当代青年产生共鸣的命题。此外，青年学生作为活跃的社交媒体用户，其自发进行的社群分享与传播，使得演出片段、剧照与观后感在社交平台迅速扩散，形成了基于同辈认同的“口碑式”传播与“圈层穿透”效应。更重要的是，青春化的改编与青年演员(常常是学生自身)的演绎相得益彰，红色历史人物所承载的奉献、理想与奋斗精神，与校园文化中固有的青春热血、家国情怀天然契合。青年观众在欣赏中，完成了一次对红色文化“青春版”的认同，实现了主流价值与青春话语的成功对接。
“破圈”还深刻体现在文化传播场域的战略性转移，这意味着演出空间从国家大剧院、保利剧院等城市文化地标，大规模、常态化地进入分布广泛的高校礼堂、体育馆乃至露天剧场。校园——这个青年最核心的生活学习场域，因此被赋予了浓厚的美育氛围。同时，校园巡演模式使得红色经典欣赏从偶发、纪念性的文化活动，转变为可复制、可持续的美育课程或实践环节，能够与思想政治理论课、艺术选修课、党团日活动等深度融合，形成常态化的育人机制。巡演本身也如同“行走的美育课堂”，促进了优质美育资源在不同地区、不同层次学校间的均衡流动，体现了文化惠民与教育公平的理念。
红色歌剧的校园版改编过程鼓励学生从旁观者转变为创作与表演的参与者，实现了创作主体的拓展。当学生演员在舞台上倾情演绎革命先辈时，英雄故事因同龄人的诠释而显得可亲可感，极大地消除了心理距离。更为重要的是，从剧本围读到舞台合成的整个排演过程本身，就是一个历时性的集体美育实践。参与者在学习艺术技能的同时，更深层次地浸入了作品的精神世界。这使学生从经典被动的“接受者”，转变为主动的“讲述者”与“青春代言人”，完成了文化传承中的主体性建构。
校园版改编通过营造沉浸式环境，推动审美体验从以视听为主的“静观”，转向调动多感官、全身心参与的“具身化”实践。演出精心设计视觉、听觉乃至触觉的多元感知点，使观众得以“感受”而非仅仅“思考”历史，情感在感官共鸣中被直接激发。同时，演出中设计的集体肃立、共唱等环节，赋予了体验强烈的仪式感。这种集体的亲身实践能有效凝聚情感、强化认同，让抽象价值通过具体的身心操演被铭记。由此，深度情感共鸣得以发酵，爱国主义、英雄主义等宏大命题转化为可感可触的个人生命体验，为价值观的“入心”奠定了坚实的感性基础。
校园改编使核心价值观的传播摆脱了生硬的理论形态，转而采用艺术化、情境化的“濡染”模式。它将“信仰”“牺牲”等概念，转译为动人的旋律、激烈的戏剧冲突和充满张力的舞台画面，使价值观具备可感的形态与审美吸引力。整个演出空间被建构为一个高浓度的“教育情境”，青年学生在其中被艺术力量包围与牵引，自然而然地吸收了作品的养分。更为深远的是，演出的影响会延伸至剧场之外，可能成为学生们宿舍卧谈、课堂讨论的话题。剧中人物与精神渗入青年的日常生活与思维结构，实现了从“剧场事件”到“生活养分”的转化，真正发挥了“以文化人”的长效功能。
红色歌剧的校园版改编打破了艺术形态、受众圈层与文化场域的边界，使红色经典以青春面貌广泛触达青年，通过主体参与、具身体验与情境濡染，推动红色文化蕴含的价值理念深度融入青年学生的情感结构与生命实践。这一过程不仅为红色经典注入了时代活力，更探索出一条将高雅艺术、红色文化与学校美育、思政教育有机融合的创新路径，为新时代“以美育人、以文化人”展开了富有启示意义的实践探索。
(作者：赵雨薇)
